|
|
|
|
|
Anonymous, Studie
van Max l. Nielsen 1926.
|
David
Leddick:
1920-1940:
Istorijat fotografija muškog akta
Slobodnije ponašanje i odevanje nakon
Prvog svetskog rata, povukli su za sobom novo zanimanje za zdrava,
ili barem atraktivnija, gola tela. Moda je ženama diktirala
mršavije, ravno, dečačko telo. Bilo je potrebno dosta držanja
dijeta i vežbanja da bi se nekad omiljena bujna viktorijanska
prsa i kukovi stesali u novi pomodni oblik. Muškarci su naravno
bili tu da daju primer. Vojnička obuka tokom rata naglašavala
je potrebu za fizičkom spremnošću, pa su muškarci, vrativši
se kući, nastavili da redovno održavaju dobru kondiciju. Odatle
se rodila ideja da bi muškarci i žene trebalo da izgledaju podjednako
zanosno i elegantno, kako obučeni tako i goli.
Bilo je onih, kao što je Bernarr McFadden u Sjedinjenim Američkim
Državama, koji su verovali da istinsko zdravlje počiva na tome
da se bude razgolićen, što je više moguće. Rođen je nudizam.
Sam McFadden je sopstvenim likom i telom krasio naslovnu stranu
svog časopisa ''Fizička kultura'' (Physical Culture).
Časopisi u Engleskoj kao što je ''Polet'' (Vim) koji
je preimenovan u ''Zdravlje i učinkovitost'' (Health and
Efficiency), a zatim u ''Zdravlje i snagu'' (Health
and Strenght) objavljivali su gomilu prizora živahnih nudista.
Ovakve časopise dobrim delom su kupovali oni koji niti su bili
zainteresovani za zdravlje niti sopstvenu učinkovitost, već
su pre hteli da vide gola tela. Ovakvi časopisi preteča su kasnijih
erotskih magazina za heteroseksualne muškarce, kao i publikacija
o kondiciji i fizičkoj kulturi, još uvek fascinantnih za ljude
bez obzira na njihove seksualne sklonosti.
|
|
|
|
Oni koji su verovali u blagotvornost izlaganja svojih tela
suncu i vazduhu okupljali su se već na razmeđi vekova i nazivali
sebe naturistima. Među njima je bio i George Bernard
Shaw, pisac. Ali fotografije nudističkih kolonija koje su počele
da niču u Nemačkoj, Francuskoj i Skandinaviji bile su nešto
novo. U očima zakona, časopisi koji su donosili ovakve fotografije
mogli su se baviti samo zdravljem ili seksom - nezamislivo bi
bilo da čine oba. Seks definitivno, u očima zakona, nije smatran
delom zdravlja.
Nemačka vojska dvadesetih godina, pak, smatrala je da golotinja
može biti kako zdrava tako i osnažujuća. Major Hans Suren napisao
je delo ''Muškarac i sunce'' (Der Mensch und die Sonne)
u kome je izneo svoje poglede na važnost telesnog vežbanja i
sunčeve svetlosti u formiranju snažnih tela. Nekim nemačkim
oficirima ideja se dopala, pa su svoje ljudstvo bez odeće izvodili
na vežbanje u prirodu, što je uključivalo i gologuzo jahanje
neosedlanih konja kroz vodu.
|
|
Anonymous,
1930. |
|
Trend fotografisanja muških aktova u kontekstu zdravog tela
nastavljen je radovima Josefa Bayera, Karlwillija Damma, Gerharda
Riebickea, Kurta Reicherta i Herberta Lehmitza. Dve žene su
radile isto, Ingeborg Boysen i Lotte Herrlich.
Pored ovakve fotografije, koja nikada nije imala za cilj da
veliča lepotu ili erotičnost muškog tela, bilo je i one koja
je prikazivala gole muškarce slikane u ateljeu. Savremeni ples
oslobodio je igrače od dosadnih baletanki i kostima, dok je
sve više muškaraca u Americi prilazilo vodvilju. Ted Shawn i
Ruth St. Denis poveli su plesnu trupu na turneju, među njima
i mladu Marthu Graham, dok će Shawn kasnije uzeti kompletnu
postavku muških igrača.
Njihove tačke su bile spektakularne i egzotične, sa asocijacijama
na Daleki istok ili američke Indijance, a Shawn je koristio
svaku priliku da zbaci sa sebe odeću, dok je sa kolegama igračima
iz trupe redovno pozirao fotografima nag, ili skoro nag. Gotovo
da je postojala pomama za slikama golih plesača, uhvaćenih kao
da nastupaju u egzoticnim igračkim numerama - a zapravo, bio
je to samo izgovor da se svučeni muškarci dovedu pred objektiv
kamere. Izgovora je svakako moralo biti, inače bi se kupci takvih
slika mogli osećati razgolicenima. Ono što je verovatnije, bio
je potreban izgovor za prodavce - ''Uzimam ove slike za sopstvenu
pozorišnu zbirku, znate!''.
|
|
|
Cecil
Beaton, Johnny Weismuller, 1932. |
Filmovi i filmske zvezde u njima mogli su ponekad prikazati
malo muške golotinje. Dvadesetih, Ramon Navaro se skinuo u ''Ben
Huru'', dok su filmovi o Tarzanu u sebi sadržavali dobru dozu
muževnih tela. Fotografija Johnnyija Weissmillera koju je Cecil
Beaton slikao 1932. godine, veoma je senzualna, premda je Holivud
pokušavao da sebe opere i cenzuriše delatnošću moralizatorske
Haysove kancelarije (*neformalan naziv za Americko udruženje
filmskih producenata i distributera - Motion Picture Producers
and Distributors of America - telo kojim je od 1922. do
1945. predsedavao republikanac Will Hays, poznat po striktnim
i konzervativnim pogledima na filmsku umetnost. Ovo telo je
bilo toliko uticajno, da je moglo odlučivati o sadržaju i distribuciji
svakog filma snimljenog u Hollywoodu tog doba. - prim. prev.)
Tridesetih godina 20. veka desila su se dva prelomna trenutka
na polju fotografije muškog akta.
Prvi je bio ponovno radanje savremene fotografije kao umetnickog
sredstva. Ipak, dok je u 19. veku postojalo zanimanje za fotografije
nagih muškaraca kao preciznih uzoraka i modela za umetnike,
čime su se smanjivali troškovi poziranja, sada je postalo jasnije
da neke fotografije nastaju zato da bi izvesni muškarci mogli
da uživaju u prizoru golih muških telesa.
|
|
|
The
Ritter Brothers, 1932-35. |
Pojavom novih časopisa posvećenih fizičkoj kulturi, među prikazivanim
modelima su bili i braća Ritter. U ponudi su bile serije manjih
fotografija, koje su se mogle naručiti i poštom. Sama braća
su bili zgodni, glatki momci, dobro građeni i na fotografijama
uvek depilirani, sa brilijantinom u kosi i pomalo nauljeni.
Obično su nosili sveprisutne pregače oko struka, mada su na
nekim fotografijama prikazani potpuno goli spreda.
Fred i William Ritter redovno su trenirali i bildovali u lokalnom
njujorškom YMCA centru (*Young Men's Christian Association,
udruženje mladih hrišćana koje promoviše fizičku kulturu i zdrav
način života) i razvili posao slikajući se i razvijajući te
fotografije u sopstvenoj mračnoj komori, da bi ih prodavali
putem narudžbenica. Primerci u formatu 8x10 inča prodavani su
za jedan dolar. Ovo je, uz poziranje, verovatno bio sjajan izvor
prihoda u periodu Velike ekonomske krize tridesetih.
Za to vreme, u Columbusu, država Ohajo, izvesni bilder Dick
Falcon razvio je posao naručivanja slika putem pošte. Distribuirane
slike prikazivale su mladiće iz njegove teretane dok vežbaju.
On ih je lično fotografisao i razvijao te slike.
|
|
|
Edwin
F. Townsend, Tony Sansone, 1930. |
U Njujorku je radio Edwin F. Townsend koji je slikao gole glumce
i sportiste. On je najpoznatiji po fotografijama Tonyija Sansonea,
plesača i sportiste vanredno zgodnog i zapanjujuće dobro građenog.
On sam je vodio teretanu u Njujorku gde su tokom godina vežbali
mnogi mišićavi i privlačni muškarci.
Drugi prelomni trenutak označio je rad Georga Platt Lynesa,
premda su njegove fotografije uglavnom cirkulisale u uskom krugu
prijatelja i poštovalaca.
Lynes je došao iz Pariza, te je dobro profitirao kao modni
fotograf u Njujorku zbog širokog kruga veza i poznanstava. Kao
vrlo mlad, upoznao je Getrudu Stein i mnoge druge umetnike u
Parizu, gde je pokušavao da se probije kao pisac. Na njegov
fotografski rad u velikoj meri uticali su nadrealisti, umetnički
pokret zasnovan na izmeštanju realnih objekata u carstvo snoviđenja.
Mnogi njegovi uspeli muški aktovi smešteni su među neobicne
oblike i predmete, koje je i inače koristio radeći modne fotografije.
Zapravo, nakon snimanja, često bi nagovorio prijatelje ili neke
zgodne mladiće da se skinu i slikaju na toj pozadini.
Za neke svoje rane, eksperimentalne radove angažovao je i braću
Ritter. Njegov asistent iz tog vremena, James Ogle, priseća
se da je Lynes, videvši braću Ritter kako dolaze na slikanje
u pregačama preko bedara, rekao: ''Momci, to vam ovde neće trebati.
Mi koristimo senke.''. Neki od njegovih najintimnijih radova
plod su rada sa braćom Ritter.
|
|
|
Platt
Lynes, Fred Ritter i njegov brat, 1934. |
Tokom svoje karijere, koja se nastavila tokom četrdesetih i
pedesetih, Platt Lynes slikao je na stotine muških aktova. Njegov
rad primer je fascinantnog svetla i beskrajne inventivnosti.
Jedina prilika kada su njegovi radovi sa golim muškarcima mogli
videti bile su povremene izložbe, gde su muški aktovi bili pažljivo
uklopljeni među ženske aktove i mnoštvo portreta slavnih. Veliki
uticaj koji će imati na fotografe aktova doći će kasnije.
Lynes je napravio niz fotografija baziranih na mitološkim predstavama,
vraćajući se na stariji koncept prikrivenosti muškog akta s
početka veka, kada je muška golotinja bila prihvatljiva jedino
u klasičnom okruženju. Ove slike nisu izazvale preterano oduševljenje
i samo se nekoliko pojavljuje u antologijama ovog majstora.
U saradnji sa Lincolnom Kirsteinom, dugogodišnjim prijateljem
i osnivačem Američke škole za balet, kao i nekoliko
drugih plesnih trupa, koje će kasnije sve postati njujorški
baletski ansambl, nastalo je puno vanrednih fotografija baletskih
igrača. U fotografijama postavke ''Orfeja'', koju je priredio
njegov prijatelj, Rus Čeličev, ima donekle nagosti među igračima,
za šta treba zahvaliti uglavnom oskudnim kostimima.
|
|
Man
Ray, Platt Lynes, 1928. |
|
Uspešni modni i pozorišni fotografi takođe su se okušali u
aktovima - George Hoyningen-Huene u SAD i Evropi, Cecil Beaton
i Angus McBean u Engleskoj, Raymond Voinquel u Francuskoj i
Amerikanac u Parizu, Man Ray. Nemački umetnik Herbert List u
Grčkoj je radio predivne studije u eksterijeru.
Napredak koji je ostvaren tokom dvadesetih godina XX veka u
muškim aktovima, donekle je usporen u tridesetima. Časopisi
poput ''Snage i zdravlja'', ''Muškarac sutrašnjice'' i ''Lepo
telo'' možda su i imali iskrene čitaoce, ali su uglavnom ipak
bili opravdanje za prikazivanje homoerotske fotografije.
Ipak, nešto se, osim Drugog svetskog rata, polako zakuvavalo
i zanimanje za gole muškarce bez lažnih izgovora bivalo je sve
veče, ali takvi prizori tek je trebalo da zaokupe oko i pažnju
javnosti.
Preveo: Vlada T.
|
|
George
Daniell, Hudson River, 1934. |
Herbert
List, Junger Mann
im Spiegel, 1931. |
|
|
Humphrey
Spencer, Newcastle United
Football Club Changing Room, 1938. |
Leni
Riefenstahl, Kraft, 1900. |
+ Preporučujemo
|